郭敬明审美:从巅峰到翻车的全景思索
郭敬明的新剧《大梦归离》开播后,令观众哗然的评价无疑是“难看”。这个“难看”并非仅仅局限于剧情本身,更在于剧中妆造、打光和演员表现的诸多难题。曾几什么时候,观众对于“郭敬明审美”的期待如潮水般袭来,但如今的反响却是对其审美能力的猛烈质疑,难免令人震惊。
郭敬明审美的崛起
提到“郭敬明审美”,无不让人想到其代表作《小时代》系列。毋庸置疑,郭敬明在过去的几年中,以其特殊的审美视角和市场营销手段,在内娱界占据了一席之地。他善于塑造故事感和气氛感,通过奢华的服装、精细的妆容和细腻的镜头调度,形成了特殊的“郭式美学”,让人感受到纸醉金迷的视觉享受。
然而,随着《云之羽》等作品的推出,郭敬明逐渐树立了“郭氏美学”的概念,令一些观众对其审美能力信心满满。这些年来,郭敬明的镜头里似乎从没有任何“丑人”,其作品中的每位演员都在其光环下显得高大俊朗、秀丽动人。然而,这一切都随着《大梦归离》的播出而暗淡了下来。
“郭式审美”的翻车
小编认为‘大梦归离’里面,妆容的夸张程度令人咋舌。演员的脸上仿佛涂抹了厚厚的粉底,打光和造型仿佛走入了一个低配版的网红短视频。夸张的假睫毛、红色的下眼影以及离谱的腮红,将角色的形象推向了一个让人难以接受的尴尬境地。尤其是男演员们的造型,简单的黑金系让人觉得视觉疲劳,缺乏新意。而女演员的服装则特别单调,迷失在了一场少女梦幻的色彩堆砌中,整体看上去无比乏味。
更有甚者,剧中整体妆造还带着一种明显的“网红感”,这并不符合一个大制作剧集所应具有的厚重感和艺术质感。甚至,镜头中的滤镜和光影处理也让人感到不适,其阴湿感的滤镜对视力不佳的人极其不友好。
“郭敬明审美”的演变与反思
回首过去,我们不难发现,郭敬明的审美风格是随着时代潮流而不断演变的。早期的“小清新”风格与华丽感并存,无疑迎合了当时年轻观众对于“美”的追求。可随着内娱逐渐成熟,尤其是近年来越来越多的杰出作品涌现,有着较高审美的视听经验,观众的审美需求也随之提升。而此时的“郭式审美”似乎停滞不前,陷入了自身建立的“华丽空洞”的影楼风格。
郭敬明,小编认为一个成功的市场营销者,深谙“颜值即是钞票”的道理。他小编认为‘最小说》时代便开始了自己的审美营销,通过引入年轻好看的作家,迅速提升了作品的吸引力。而如今,随着市场的变化,这一套营销方式似乎已经过时。真正的审美追求不仅仅是华美的表象,而是内容与形式的有机结合,以及对观众的真诚打动。
反思“郭敬明审美”对内娱的影响
“郭敬明审美”经历了从巅峰到翻车的经过,究其缘故,不外乎对市场的盲目追求与自身审美理念的固步自封。虽然他在受众中拥有相当的影响力,但与此同时,观众的审美层次和需求也在不断提升。随着竞争对手的崛起,如果不能及时调整自身的审美策略,郭敬明的作品势必面临挑战。&8220;`markdown
与此同时,“郭敬明审美”之因此在内娱界引发诸多讨论,正是由于它在一定程度上反映了当今社会青年人的审美意识。大众不再单纯追求外表的华丽,更希望看到作品能够传递情感与想法,引发共鸣。因此,审美的价格意识也在不断趋向多元化。
郭敬明的新剧《大梦归离》无疑是其审美遭遇的一次重大挑战。“郭敬明审美”正处在一个转折点上,未来的路线与路径需要更为深邃的思索与调整。面对新兴的竞争与日益挑剔的观众,只有不断创造与自我更新,才能保持其在内娱市场中的地位。无论怎样,郭敬明依旧保留着对美的执着追求,只有他继续努力提升自己的审美能力,才能够在这场竞争中保持不败之地。
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小编归纳一下
郭敬明审美的未来怎样,值得我们共同关注。虽然此次翻车令人失望,但只要他的创作能力与创造觉悟能够重新获得灵感,未来仍然可能创造出让人惊艳的作品。也许,这正是审美道路上不可或缺的曲折与探索。
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